0dB.pl – twój poziom odniesienia

Gitarzysta Airbourne, Joel O’Keefe, z ułańską fantazją wspiął się na słupy rusztowania scenicznego i w ulewnym deszczu i otoczeniu lamp pod napięciem zagrał swoje solo. Po drodze parę razy się pośliznął i omal nie spadł, ale twardy jest gość i na przekór sobie przeżył. Obsługa techniczna, by zabezpieczyć go przed ewentualnym przepięciem, odcięła mu kabel od gitary, czym wywołała buczenie niezadowolenia wśród co bardziej rozrywkowo nastawionej widowni. Zaraz po zejściu (z rusztowania oczywiście) Joel wykrzyknął: „Mówili mi, żebym tam nie wchodził. Ale co tam! Rock’n'roll!” A Wy jak myślicie? Jeszcze rock’n'roll, czy już może totalna głupota? Zresztą sami zobaczcie:
Czytaj dalej

Po nowym Reaktorze czas na kolejną nowość – FL Studio 9.5. Zarejestrowani użytkownicy FL Studio Producer Editon mogą już pobrać program w wersji beta ze swojego konta na witrynie FL Studio. Wśród najważniejszych nowości należy wymienić większy widok miksera i obrazu ścieżek (Mixer View>Wide tracks/Waveforms). Można już indywidualnie skalować ścieżki listy odtwarzania (wybraną lub wszystkie), a pojedyncze ścieżki podlegają funkcji blokowania na wybranym powiększeniu. Markery na liście odtwarzania można zdefiniować jako znaczniki pętli, pauzy lub funkcji ominięcia (Skip), co znakomicie ułatwia pracę na żywo. Nowy FL Studio obsługuje już wtyczki 64-bitowe (The Wrapper automatycznie je wykrywa i otwiera w trybie Bridge 64 Bit z odpowiednią alokacją pamięci operacyjnej). Mamy też wydajniejsze zarządzanie RAM-em, a klipy audio i kanały samplera są obsługiwane przez przeznaczony dla niej obszar pamięci, co przekłada się na wzrost wydajności.
Czytaj dalej

Togu Audio Line to jeden z najciekawszych deweloperów oferujących bezpłatne instrumenty i efekty VST. Jeśli ktoś uważa, że bezpłatne narzędzia z założenia muszą być gorsze od komercyjnych albo mają mniejsze od nich możliwości brzmieniowe, to powinien obejrzeć poniższy klip wideo. Każdy dźwięk, który usłyszycie w tej prezentacji został wygenerowany lub przetworzony przez wtyczki Togu Audio Line. A trochę się tego uzbierało, oferta obejmuje bowiem pięć syntezatorów i czternaście efektów. Wszystkie dostępne są nieodpłatnie na stronie TAL.
Czytaj dalej

Dave Rat, znany realizator dźwięku live, właściciel firmy Rat Sound oraz inżynier dźwięku od lat pracujący z Red Hot Chili Pepper, dał się już poznać jako dziennikarz i wykładowca. Dave właśnie udostępnił kolejne materiały wideo, na których tym razem wyjaśnia kwestie związane z polaryzacją sygnałów w przypadku omikrofonowania bębnów na scenie i jej kreatywnym wykorzystaniem do tworzenia optymalnego brzmienia. Wykład składa się z trzech części, które znajdziecie poniżej. Dave prowadzi także swojego bloga, na którym kwieciście i z humorem opisuje codzienne życie nagłośnieniowca. Znajdziecie tam m.in. szereg interesujących zdjęć z gatunku takich, które można zrobić tylko będąc w trasie koncertowej…
Czytaj dalej

Ciekawy film pokazujący ludzi, którzy stworzyli dla Was takie cuda jak Reason, ReCycle, ReBirth czy Record. Trochę reklamówka, ale fajnie zobaczyć ich w środowisku naturalnym, opowiadających o tym, jak to wszystko wygląda od kuchni. Na żywo, w codziennym kontakcie, to także bardzo mili ludzie.

Traumah Drums (link do pobrania na dole odnośnej strony) to mający 10,5 MB objętości darmowy pakiet sampli bębnów przygotowany specjalnie pod kątem ich wykorzystania w muzyce hip-hop. Jeśli komuś się spodoba, to autor chętnie przyjmie dowolną zapłatę.
Czytaj dalej

Niekwestionowany autorytet w dziedzinie masteringu i cyfrowej obróbki sygnałów – Bob Katz – omawia na prezentowanym niżej wideo kwestie związane ze wzrostem głośności nagrań i normalizacją szczytów sygnału (celowe przesterowanie dla uzyskania wyższego poziomu głośności). Bardzo ciekawy jest fragment, w którym Bob odtwarza dwa utwory, jeden wyprodukowany przez Marka Anthony’ego (męża JL), z maksymalną kompresją i ograniczaniem szczytów, a drugi, z dość naturalną kompresją i dyskretnym ogranicznikiem. Nawet przy tak podłej jakości tego nagrania z YouTube wyraźnie słyszymy różnicę – ten drugi jest znacznie żywszy, brzmi lepiej i doskonale zachowuje dynamikę sygnału. Jeszcze ciekawiej rzecz się przedstawia po konwersji tego materiału do MP3…
Czytaj dalej

Jim Stout, który ostatnio prezentował nam jak kreatywnie wykorzystać dźwięki automatycznego fotela samochodowego, tym razem prezentuje sposób na użycie Rolanda V-Synth GT do generowania dźwięków wydawanych przez różnego typu potwory.
Czytaj dalej

Poniższe wideo w 3 minuty wyjaśnia zasadę działania thereminu, czyli instrumentu, w którym wysokością dźwięku i głośnością sterujemy poprzez ruchy rąk. Nie ma w tym żadnej magii, jedynie odrobina elektroniki. Zresztą theremin to bardzo wdzięczny temat dla majsterkowiczów – prosty do zrobienia we własnym zakresie i bardzo efektowny w działaniu.

W ramach serii materiałów wideo przedstawiających znanych artystów pracujących z wykorzystaniem wirtualnych modułów brzmieniowych Spectrasonics możemy obejrzeć w akcji duet Lyle Mays (instrumenty klawiszowe – Pat Metheny Group) i Alex Acuña (perkusja – Weather Report). Mays wykorzystuje barwę Acoustic Bass z pakietów Trilian Total Bass Module i Omnisphere – obu sterowanych w czasie rzeczywistym z klawiatury kontrolnej oraz zMIDIfikowanego fortepianu.
Czytaj dalej

Od pierwszego komputerowego skrzeku, do współczesnych interfejsów audio. Warto czasem przypomnieć sobie drogę, jaką przebył dźwięk przetwarzany przez komputery i porównać jak wielką zmianą były kolejne generacje kart dźwiękowych.

Nie, to na pewno nie jest tak, jak można sądzić przeczytawszy tytuł… Chodzi tutaj o odgłosy wydawane przez elektryczny napęd fotela w samochodzie, które następnie zostały twórczo przetworzone na dźwięki o charakterze muzycznym. Jim Stout (twórca bibliotek brzmień, presetów dla Rolanda itd.), pokaże Wam jakie ciekawe efekty można otrzymać z tak oczywistych, wydawałoby się, i łatwych do uzyskania dźwięków. Wystarczy mikrofon pojemnościowy, przenośny rejestrator i trochę pracy z edytorem audio, by zaskoczyć wszystkich nowymi, nietypowymi brzmieniami.
Czytaj dalej

Basista STONE SOUR Shawn Economaki oprowadzi Was po słynnym Blackbird Studio w Nashville, gdzie jego zespół aktualnie nagrywa swój najnowszy album. Zaiste, jest co oglądać. Kompleks składa się z siedmiu niezależnych studiów mogących pracować jednocześnie, można tam normalnie mieszkać, spać i spędzać wolny czas. A przede wszystkim nagrywać w warunkach uznawanych za jedne z najlepszych na świecie. Zresztą Nashville, które większości osób kojarzy się z muzyką country, tak naprawdę to jedno wielkie zagłębie muzyczne, gdzie nie ma podziału na muzyczne style – nagrywa się tam wszystko: od metalu, poprzez muzykę filmową, pop, na country skończywszy. Są tam zarówno małe studyjka jak i takie giganty jak Blackbird (dwa lata temu w EiS – 10/2008 – został zamieszczony wywiad Bartka Franka z Vancem Powellem, szefem realizatorów studia).
Czytaj dalej

Realizacja miksu live to dość specyficzne zajęcie. Podczas tej pracy liczy się nie tylko dogłębna wiedza na temat akustyki, propagacji fal dźwiękowych w różnych środowiskach, znajomość różnego typu systemów nagłośnieniowych, urządzeń, instrumentów i mikrofonów. Istotna jest też odpowiednia organizacja pracy, refleks, umiejętność błyskawicznego podejmowania (trafnych) decyzji, właściwe podejście do ludzi (w tym przede wszystkim artystów) czy umiejętność zachowania zimnej krwi w ekstremalnych sytuacjach. Wiem co mówię, bo ładnych parę lat spędziłem pracując w ten sposób… Być może ze względu na szerokie spektrum zagadnień i problemów związanych nie tylko z technologią i fizyką, ale też z relacjami międzyludzkimi i ogólnie pojętą kulturą zachowania realizatorzy live dość niechętnie dzielą się swoimi doświadczeniami. Jest jednak kilka wyjątków, a do nich zalicza się Dave Rat – właściciel dużej firmy Rat Sound, szerzej znany jako realizator dźwięku na koncertach Red Hot Chili Peppers oraz autor artykułów dla wielu magazynów, w tym amerykańskiego Live Sound (publikował też w dwumiesięczniku Live Sound Polska).
Czytaj dalej

Szkoły wideo powstają obecnie nie tylko z myślą o instrumentalistach. Coraz częściej można się spotkać z dobrymi materiałami dla początkujących i bardziej zaawansowanych realizatorów. Najnowsza tego typu szkoła zrealizowana została z udziałem Krisha Sharmy (pracującego m.in. z The Rolling Stones).
Czytaj dalej