Koszyk (
Dave Rat, znany realizator dźwięku live, właściciel firmy Rat Sound oraz inżynier dźwięku od lat pracujący z Red Hot Chili Pepper, dał się już poznać jako dziennikarz i wykładowca. Dave właśnie udostępnił kolejne materiały wideo, na których tym razem wyjaśnia kwestie związane z polaryzacją sygnałów w przypadku omikrofonowania bębnów na scenie i jej kreatywnym wykorzystaniem do tworzenia optymalnego brzmienia. Wykład składa się z trzech części, które znajdziecie poniżej. Dave prowadzi także swojego bloga, na którym kwieciście i z humorem opisuje codzienne życie nagłośnieniowca. Znajdziecie tam m.in. szereg interesujących zdjęć z gatunku takich, które można zrobić tylko będąc w trasie koncertowej…Czytaj dalej
Wpisy oznaczone tagiem
wideo
Propellerhead od kuchni
Ciekawy film pokazujący ludzi, którzy stworzyli dla Was takie cuda jak Reason, ReCycle, ReBirth czy Record. Trochę reklamówka, ale fajnie zobaczyć ich w środowisku naturalnym, opowiadających o tym, jak to wszystko wygląda od kuchni. Na żywo, w codziennym kontakcie, to także bardzo mili ludzie.
Bezpłatny pakiet hip hopowych bębnów
Traumah Drums (link do pobrania na dole odnośnej strony) to mający 10,5 MB objętości darmowy pakiet sampli bębnów przygotowany specjalnie pod kątem ich wykorzystania w muzyce hip-hop. Jeśli komuś się spodoba, to autor chętnie przyjmie dowolną zapłatę.Czytaj dalej
Pouczająca pogadanka Boba Katza
Niekwestionowany autorytet w dziedzinie masteringu i cyfrowej obróbki sygnałów – Bob Katz – omawia na prezentowanym niżej wideo kwestie związane ze wzrostem głośności nagrań i normalizacją szczytów sygnału (celowe przesterowanie dla uzyskania wyższego poziomu głośności). Bardzo ciekawy jest fragment, w którym Bob odtwarza dwa utwory, jeden wyprodukowany przez Marka Anthony’ego (męża JL), z maksymalną kompresją i ograniczaniem szczytów, a drugi, z dość naturalną kompresją i dyskretnym ogranicznikiem. Nawet przy tak podłej jakości tego nagrania z YouTube wyraźnie słyszymy różnicę – ten drugi jest znacznie żywszy, brzmi lepiej i doskonale zachowuje dynamikę sygnału. Jeszcze ciekawiej rzecz się przedstawia po konwersji tego materiału do MP3…Czytaj dalej
Tworzymy głosy potworów
Jim Stout, który ostatnio prezentował nam jak kreatywnie wykorzystać dźwięki automatycznego fotela samochodowego, tym razem prezentuje sposób na użycie Rolanda V-Synth GT do generowania dźwięków wydawanych przez różnego typu potwory.Czytaj dalej
Theremin w 3 minuty
Poniższe wideo w 3 minuty wyjaśnia zasadę działania thereminu, czyli instrumentu, w którym wysokością dźwięku i głośnością sterujemy poprzez ruchy rąk. Nie ma w tym żadnej magii, jedynie odrobina elektroniki. Zresztą theremin to bardzo wdzięczny temat dla majsterkowiczów – prosty do zrobienia we własnym zakresie i bardzo efektowny w działaniu.
[vodpod id=ExternalVideo.943363&w=425&h=350&fv=]
Spectrasonics w roli głównej
W ramach serii materiałów wideo przedstawiających znanych artystów pracujących z wykorzystaniem wirtualnych modułów brzmieniowych Spectrasonics możemy obejrzeć w akcji duet Lyle Mays (instrumenty klawiszowe – Pat Metheny Group) i Alex Acuña (perkusja – Weather Report). Mays wykorzystuje barwę Acoustic Bass z pakietów Trilian Total Bass Module i Omnisphere – obu sterowanych w czasie rzeczywistym z klawiatury kontrolnej oraz zMIDIfikowanego fortepianu.Czytaj dalej
Ewolucja kart dźwiękowych
Od pierwszego komputerowego skrzeku, do współczesnych interfejsów audio. Warto czasem przypomnieć sobie drogę, jaką przebył dźwięk przetwarzany przez komputery i porównać jak wielką zmianą były kolejne generacje kart dźwiękowych.
Muzyka z odgłosów siedzenia
Nie, to na pewno nie jest tak, jak można sądzić przeczytawszy tytuł… Chodzi tutaj o odgłosy wydawane przez elektryczny napęd fotela w samochodzie, które następnie zostały twórczo przetworzone na dźwięki o charakterze muzycznym. Jim Stout (twórca bibliotek brzmień, presetów dla Rolanda itd.), pokaże Wam jakie ciekawe efekty można otrzymać z tak oczywistych, wydawałoby się, i łatwych do uzyskania dźwięków. Wystarczy mikrofon pojemnościowy, przenośny rejestrator i trochę pracy z edytorem audio, by zaskoczyć wszystkich nowymi, nietypowymi brzmieniami.Czytaj dalej
Wizyta w legendarnym studiu Blackbird
Basista STONE SOUR Shawn Economaki oprowadzi Was po słynnym Blackbird Studio w Nashville, gdzie jego zespół aktualnie nagrywa swój najnowszy album. Zaiste, jest co oglądać. Kompleks składa się z siedmiu niezależnych studiów mogących pracować jednocześnie, można tam normalnie mieszkać, spać i spędzać wolny czas. A przede wszystkim nagrywać w warunkach uznawanych za jedne z najlepszych na świecie. Zresztą Nashville, które większości osób kojarzy się z muzyką country, tak naprawdę to jedno wielkie zagłębie muzyczne, gdzie nie ma podziału na muzyczne style – nagrywa się tam wszystko: od metalu, poprzez muzykę filmową, pop, na country skończywszy. Są tam zarówno małe studyjka jak i takie giganty jak Blackbird (dwa lata temu w EiS – 10/2008 – został zamieszczony wywiad Bartka Franka z Vancem Powellem, szefem realizatorów studia).Czytaj dalej
