Wpisy oznaczone tagiem

wideo

Doskonałe darmowe bębny deephouse, techno i minimal

Opublikowano przez
Dodaj komentarz

its-drums-02Znakomity prezent wszystkim miłośnikom elektronicznych bębnów zrobił Marco Scherer – doświadczony producent muzyczny z ponad 20-letnim stażem w branży, występujący od 1992 roku pod różnymi pseudonimami, a ostatnio jako Datacult i Villa Violet. Jego muzykę wydawały takie wytwórnie jak BMSS, Sony, Geomagnetic i Harthouse Records. Scherer tworzył też brzmienia dla Rolanda, Vengeance, Loopmasters, Digidesign, ReFX i Tone2.

Pakiet It’s Drums powstał „z potrzeby wewnętrznej”, aby uczcić 2015 rok. Mamy tu 18 zestawów w stylistykach deephouse, techno i minimal, przygotowanych tak, aby można je było od razu uruchomić w Maschine, Battery oraz Ableton Live. Wszystkie zestawy wykorzystują efekty dostępne w tych platformach, aby lepiej je usłyszeć „na gotowo”. Nic jednak nie stoi na przeszkodzie, aby zastosowane sample załadować do własnego samplera i dalej nad nimi pracować. Nie trzeba nic wypełniać, nic wysyłać ani nigdzie się logować – wszystko na zasadzie „klikasz i masz„. Sample są wolne od jakichkolwiek opłat w zastosowaniach amatorskich i komercyjnych. Jeśli jednak ktoś będzie chciał wynagrodzić finansowo twórcę za jego pracę, to na stronie Marco znajdzie odpowiedni przycisk, by to uczynić.

Cymbalistic – bezpłatne blachy VST i AU

Opublikowano przez
komentarzy 5

cymbalisticZ talerzami w wirtualnych zestawach perkusji akustycznej zawsze jest jakiś kłopot, dlatego wiele osób lubi dogrywać te instrumenty na żywo, nawet gdy stopa i werbel pochodzą z sampli. Niewykluczone, że muzykom i producentom przypadnie do gustu nowy, całkowicie bezpłatny odtwarzacz sampli Cymbalistic, dostępny pod postacią wtyczki VST dla Windows i OS X oraz jako AU dla OS X (tylko pod kontrolą programów 64-bitowych). Bazą, na której zbudowano ten instrument, jest 68 24-bitowych próbek 8 różnych instrumentów, które nagrano w studiu Uniwersytetu Iowa i udostępniono w domenie publicznej. Mamy tu jeden 14-calowy hi-hat, jedną 21-calową blachę ride, cztery blachy crash (13, 17, 18 i 20 cali) oraz dwie ciemne blachy typu china – 16 i 19 cali.

Instrument ma 4 pary wyjść stereo, regulację czasu wybrzmiewania każdej blachy, regulację panoramy oraz ogólnego zakresu dynamiki. W ramach każdego z talerzy przewidziano próbki typu top, bell, side, choke i uderzanie talerza filcową pałką.

Nieźle prezentuje się hi-hat, ale i pozostałym blachom nic nie brakuje do tego, aby można było z nich korzystać w sytuacji, gdy dostępne w naszym podstawowym zestawie talerze nie oferują zbyt szerokiej palety brzmień. Choć blachy są próbkowane tylko w dwóch warstwach Velocity, to w wielu aranżacjach mogą znaleźć kreatywne zastosowanie.

Replika – świąteczny prezent od NI

Opublikowano przez
komentarzy 18

Native Instruments ReplikaStarodawnym zwyczajem niektóre firmy produkujące oprogramowanie pro-audio rozdają w okresie przedświątecznym różnego typu prezenty – niektóre płatne, niektóre bezpłatne, a jeszcze inne w formie mieszanej. W tym roku Native Instruments udostępnia procesor o nazwie Replika, 10 bezpłatnych zestawów Remix Set, kupon zniżkowy na kwotę 25 euro oraz możliwość wzięcia udziału w konkursie z ciekawymi nagrodami. Szczegóły znajdziecie na tej stronie, a cała akcja jest ważna do końca roku.

Replika to procesor efektów typu delay o dość ciekawej charakterystyce brzmieniowej. Funkcjonuje jako wtyczka pod kontrolą wszelkiego typu aplikacji DAW, a jej uruchomienie wymaga aktywacji przez Service Center z wykorzystaniem kodu przesłanego e-mailem wraz z linkiem do pobrania.

Wtyczkę Replika pobieramy z tej strony.

Szybka automatyzacja w Logic Pro X i Reaper

Opublikowano przez
Dodaj komentarz

Automatyka w Logic i ReaperBardzo przydatną cechą współczesnych programów DAW jest możliwość automatyzacji praktycznie dowolnych parametrów wtyczek efektów i instrumentów, pozwalającej ożywić i zdynamizować brzmienie. Niekiedy jednak pojawia się problem związany z tym, że wybór właściwego parametru, który chcemy poddać automatyce – zwłaszcza jeśli są to zaawansowane syntezatory – może być kłopotliwy. W sekcji parametrów do wyboru często pojawiają się dość enigmatyczne nazwy, a i sama liczba kontrolek, które możemy poddać automatyzacji wręcz przeraża, gdy przyjdzie do wskazania tej jednej lub dwóch. Jak się okazuje, są sposoby na to, by móc szybko wybrać dowolny parametr, i od razu wykreślić jego automatykę. W poniższym klipie prezentuję, jak tego dokonać w programach Logic Pro X oraz Reaper.

Instrumenty wielowyjściowe w Bitwig Studio – prezentacja

Opublikowano przez
Dodaj komentarz

Instrumenty wielowyjściowe w Bitwig StudioNiedawno udostępniono najpoważniejszą aktualizację programu Bitwig Studio od czasu jego marcowej premiery. Jest ona oznaczona jako 1.1 i wnosi z sobą szereg funkcjonalnych udogodnień. Pierwszym z nich jest pełna obsługa instrumentów wielowyjściowych, w tym głównie samplerów i modułów wielobrzmieniowych – wszystkich tych wtyczek, które oferują więcej niż pojedyncze wyjście stereofoniczne. Zaprezentujemy tę funkcję na przykładzie niedawno omawianego, bezpłatnego samplera perkusyjnego Manda Audio MT PowerDrumKit 2.

W prezentacji pokażemy jak skonfigurować Bitwig Studio 1.1, aby najefektywniej wykorzystać funkcję obsługi instrumentów wielowyjściowych, wraz z tworzeniem poszczególnych ścieżek, uruchamianiem na nich efektów, dodawaniem pogłosu, kompresji, korekcji i pogłosu.

Prezentację można obejrzeć poniżej lub w odtwarzaczu 0dB.pl – Instrumenty wielowyjściowe w Bitwig Studio.

Nasz ponad 6-godzinny, pełny kurs obsługi programu Bitwig Studio znajdziesz tutaj.

Universal Audio AMS RMX-16 (prezentacja 0dB.pl)

Opublikowano przez
Dodaj komentarz

universal audio ams rmx16Firma Universal Audio z podziwu godną regularnością, wraz z każdą nową aktualizacją swojego oprogramowania dla systemów UAD-2 udostępnia nowe procesory, z których każdy to absolutna perełka w kolekcji producentów i realizatorów dźwięku. Stwierdzenie to dotyczy także AMS RMX-16.

RMX-16 zadebiutował w 1981 roku i był określany jako Digital Reverberator. Od tej pory urządzenie to stało się jednym z najpopularniejszych procesorów pogłosowych we wszystkich studiach nagrań na świecie i można zaryzykować stwierdzenie, że w dużej mierze zdefiniował on brzmienie nagrań z lat 80.

Wtyczkowa wersja tego procesora została stworzona w oparciu o oryginalne algorytmy wzorca oraz zwirtualizowaną elektronikę, a przy programowaniu plug-inu uczestniczył twórca RMX-16 Mark Crabtree. Interfejs użytkownika jest taki sam jak w protoplaście, podobnie zresztą jak sposób obsługi.

Oryginał charakteryzował się tym, że jego algorytmy pogłosowe nie powstawały na drodze wyliczeń matematycznych – jak to często wówczas bywało – ale w oparciu o wnikliwe testy odsłuchowe. Dzięki temu RMX-16 ma unikalne i wyjątkowo ciepłe brzmienie, jak na jedno z pierwszych cyfrowych urządzeń tego typu. Przyznam szczerze, że nie miałem możliwości pracy z oryginalnym RMX-16, ale kilkakrotnie używałem zbliżonych funkcjonalnie procesorów z połowy lat 80. Wówczas ich brzmienie było czymś absolutnie fantastycznym, choć dziś, gdy słucham swoich nagrań z lat 1984-1986, bardzo razi mnie metaliczność tamtych pogłosów.

Tego też się obawiałem przed testem RMX-16, ale już kilka pierwszych dźwięków sprawiło, że wszelkie moje uprzedzenia zniknęły. Gęstość, puszystość, głębia i swoista miękkość brzmień tej wtyczki są wręcz niesamowite, ale ze specyficznym posmakiem retro. Twórcy oryginalnego urządzenia doskonale wiedzieli co robią, uniemożliwiając wykorzystanie filtru wysokich częstotliwości do ich podbicia – można je wyłącznie stłumić. Podbić natomiast można – i to dość mocno – niskie tony, a w zasadzie niski środek, co daje piorunujący efekt przy dłuższych czasach zanikania w zastosowaniu do pojedynczych dźwięków.

Każdy z dziewięciu algorytmów procesora ma swój indywidualny charakter, i każdy znajdzie zastosowanie na różnego typu śladach. Jeśli pogłos wydaje nam się zbyt przytłaczający i masywny, to skracając czas Decay, zwiększając Predelay (aby oddzielić nieco dźwięk podstawowy od pogłosu) i redukując niskie tony uzyskamy lekką, pogłosową mgiełkę, która świetnie uzupełnia wokal. Z kolei do partii grubych i mocnych bębnów idealny wręcz wydaje się Nonlin 2, który dzięki swojemu nieliniowemu charakterowi wprowadza pewną nieprzewidywalność i organiczność.Czytaj dalej →

Zastosowanie przesterowania w miksie (bezpłatna lekcja)

Opublikowano przez
komentarze 4

zastosowanie-przesterowania-w-miksieFirma Audio Assault zaoferowała wszystkim zainteresowanym swój nowy produkt, jakim jest procesor HeadCrusher Free. Można go pobrać ze strony producenta, a jest on dostępny zarówno dla komputerów PC jak i Mac, w wersji 32- i 64-bitowej. Istnieje też wersja komercyjna tej wtyczki oferująca więcej możliwości w zakresie kreowania brzmienia, ale my skupimy się na wersji freeware. W tej postaci jest to bardzo proste narzędzie wyposażone w pięć manipulatorów, które jednak pozwalają uzyskać bardzo interesujące efekty brzmieniowe. Aby lepiej zaprezentować możliwości tego, i podobnych funkcjonalnie procesorów, przygotowałem blisko półgodzinną, bezpłatną lekcję, omawiającą sposoby wykorzystania efektów zniekształcających i nasycających w prostej aranżacji.

Prezentacja wtyczki HeadCrusher Free jest tylko pretekstem do pokazania kilku zasad, o których warto pamiętać podczas pracy z miksem, zwłaszcza wtedy, gdy chcemy korzystać z tzw. partii warstwowych, czyli uzupełniających się dla stworzenia bardziej zaawansowanego brzmienia. Nasza prezentacja bazuje na programie Bitwig Studio oraz dostępnych w nim narzędziach, takich jak wtyczki, instrumenty oraz tzw. kontenery – jeden z nich wykorzystamy do obróbki w trybie Mid-Side.

Lekcję możesz obejrzeć w naszym odtwarzaczu 0dB.pl (po kliknięciu Oglądaj za darmo) lub w odtwarzaczu Vimeo widocznym poniżej.

Kwaśne brzmienie 303 w zerowej cenie (wideo)

Opublikowano przez
komentarzy 8

B-Line 303 Free to bezpłatna wtyczka VST dla Windows, stworzona przez firmę SonicXTC, którą można pobrać z tej strony (do wygenerowania linku należy podać adres e-mail). Jest to monofoniczny syntezator basowy mający kilka cech wspólnych z TB-303, nadający się do tworzenia muzyki w stylistyce EDM i Acid. Instrument oferuje sekwencer paternowy oraz generator obwiedni do sterowania pracą filtru, ma dwa oscylatory (jeden standardowy, z piłą i prostokątem, a drugi bazujący na próbkach), a także sekcję efektów składającą się z procesora delay oraz stereofonicznego efektu Dopplera.

Więcej informacji na stronie SonicXTC.

Darmowa Yamaha DX7 dla PC, Mac i Linuksa

Opublikowano przez
komentarzy 6

dexedKolejną nową i darmową wtyczką, która pojawiła się w sieci jest Dexed – pobieramy ją z tej lokalizacji (szukać pod Binary downloads). Jest ona w jeszcze dość wczesnej fazie rozwojowej, ale zapowiada się interesująco. Przede wszystkim jest to wtyczka dla PC, Mac i Linuks, a to już duży plus. Poza tym jest dość wierną emulacją legendarnej Yamahy DX7, którą usłyszymy w większości nagrań z lat 80., zwłaszcza z kręgu tzw. muzyki new romantic. Problem z DX7 był taki, że muzycy nie bardzo wiedzieli jak ją programować, bo synteza FM bazująca na operatorach, w której filtr miał znaczenie drugorzędne, a często go w ogóle nie stosowano, była – i często jest dla wielu – nie do ogarnięcia. Z tego też względu wszyscy grali presetami i te same dźwięki można było usłyszeć w dziesiątkach piosenek. W zasadzie DX7 uformowała pewną stylistykę brzmieniową, którą obecnie utożsamiamy z pewnym okresem w historii muzyki. Co by jednak o tym syntezatorze nie mówić, jego możliwości w zakresie kreacji barw są praktycznie nieograniczone, i Dexed może nam pomóc w rozszyfrowaniu wielu zależności. Szczególnie ładnie brzmią tu wszelkiego typu dzwonki i łagodne pady. Te brzmienia mają w sobie coś magicznego, jakąś nostalgię i własny charakter (na pewno usłyszycie tam szereg barw znanych z płyt Yazoo). Dlatego właśnie warto ten syntezator wypróbować. Dla tych, którzy się wahają, czy pobierać, czy nie, poniżej krótki przegląd presetów, który w pewnym zakresie pokazuje możliwości instrumentu. Pod koniec prezentacji można usłyszeć jakie zmiany do brzmienia wprowadza rekonfiguracja operatorów. Zachęcam do bliższego przyjrzenia się temu instrumentowi, bo moim zdaniem synteza FM jest najmniej docenianą formą kreowania dźwięków, choć pod wieloma względami bije na głowę możliwości syntezatorów subtraktywnych.
Podsumowując: wtyczka powstała na frameworku JUCE na bazie silnika music-synthesizer-for-android, działa na platformach OS X, Windows i Linux jako VST/AU w wersji 32 i 64 bity, ma brzmienie bardzo zbliżone do oryginalnej DX7, 144 w pełni automatyzowane parametry, obsługuje SysEx dla DX7 (i pozwala ładować brzmienia tego instrumentu, których w sieci znajdziecie mnóstwo), a każdy oparator ma wskaźnik poziomu, co pozwala szybko zorientować się który z nich gra

Bezpłatny KlipFreak dla PC i Mac (wideo)

Opublikowano przez
komentarzy 6

klipfreakAudio Assault KlipFreak to ciekawa, bezpłatna wtyczka klipera, której zadaniem jest obcinanie wierzchołków sygnału w możliwie najbardziej muzyczny sposób. Interesującą cechą tego procesora jest to, że dostępny jest zarówno dla komputerów PC jak i Mac, w wersji 32- i 64-bitowej oraz formatach VST, AU i RTAS. Poniżej prezentacja zastosowania tej wtyczki w obróbce pętli perkusyjnej. Wtyczkę można pobrać ze strony producenta. Jak deklarują twórcy, KlipFreak przeznaczony jest głównie do obróbki pętli perkusyjnych oraz pracy na grupie lub sumie, choć możliwości tego narzędzia są oczywiście znacznie większe. Należy jednocześnie pamiętać o tym, że sygnały o niskiej częstotliwości mają większą energię niż tony średnie i wysokie, więc to one będą pierwsze podlegały obcinaniu, co może wywołać mało przyjemny efekt brzęczącego dźwięku w zakresie harmonicznych sygnału stopy. Jak jednak pokazano niżej, można to sprytnie ominąć, a przy okazji „wycisnąć” z pętli więcej dynamiki. Wtyczka ma własny moduł limitera, który ogranicza poziom sygnału wyjściowego.