Wpisy z okresu

Marzec 2013

Roland: We Are Back!

Opublikowano przez

roland_we_are_backPod hasłem We Are Back firma Roland zaczyna wypuszczać kontrolowane informacje na temat swojego nowego produktu, który już za kilka dni zobaczymy na targach we Frankfurcie nad Menem. Na razie można zobaczyć, że mamy do czynienia z instrumentem wyposażonym w klawiaturę i generującym dźwięki przypominające brzmienia Hammonda – będzie to zapewne nowy instrument z serii BK, bo na syntezator urządzenie to raczej nie wygląda. Czyli coś dla koncertujących muzyków. Klawiatura – 76 klawiszy wyglądających na typowo syntezatorowe, suwaki do ustawiania barwy w trybie organowym, wyglądający na monochromatyczny wyświetlacz LCD, port na pamięć flash USB i dość standardowe dla Rolanda manipulatory, wliczając w to działający w dwie strony dżojstik pełniący funkcję pitchbendera i regulatora modulacji. Jeśli ktoś chce wiedzieć więcej to może zajrzeć tu, zapisać się na listę, i w odpowiednim momencie dostać komplet informacji. Nie wygląda to na jakiś wielki przełom, ale któż nie chciałby się mile rozczarować…

Dubstep z syntezatorem Massive – nowy kurs

Opublikowano przez

dubstep_frontW trzeciej publikacji wydawnictwa 0dB.pl (poprzednie to cieszące się dużym powodzeniem Produkcja muzyczna od podstaw oraz Sound Forge od podstaw), omawiam podstawy związane z pracą nad projektem muzycznym w stylistyce dubstep z wykorzystaniem syntezatora Native Instruments Massive. Ten nieprzeciętny instrument, zwany przez niektórych „królem modulacji”, nie tylko charakteryzuje się znakomitym brzmieniem, ale też pozwala kreatywnym twórcom uzyskać całą gamę różnego typu barw praktycznie w każdej stylistyce, choć akurat dubstep jest tu doskonałym przykładem jego możliwości. Perfekcyjnie napisane algorytmy, niesamowite możliwości filtracji i modulacji oraz głęboki, intensywny dźwięk to cechy, które wyróżniają go spośród wielu innych instrumentów dostępnych na rynku, nawet jeśli weźmiemy pod uwagę tak hołubione przez wielu syntezatory sprzętowe.
Dubstep z syntezatorem Massive to 14 profesjonalnych lekcji w formacie wideo HD o łącznym czasie trwania 3 godziny i 20 minut. Omówiono w nich programowanie wszelkiego typu brzmień od podstaw oraz tworzenie kompletnej aranżacji w stylistyce dubstep i wstępny mastering gotowego materiału muzycznego. Do wydawnictwa dołączono najwyższej jakości sample i pętle z oficyny wydawniczej Loopmasters w postaci 10 pakietów o różnym charakterze, ale tematycznie ściśle związanych z dubstepem. Wszystko to sprawia, że DVD Dubstep z syntezatorem Massive jest najbardziej kompletnym, kompetentnym i kompleksowym materiałem edukacyjnym tego typu na polskim rynku. Premiera rynkowa spodziewana jest pod koniec marca, a o dostępności wydawnictwa natychmiast Was poinformuję. Poniżej mała próbka tego, co znajdziecie na płycie (klip dostępny także w wersji HD).

SoundToys Little MicroShift za darmo (jeszcze tylko kilka dni)

Opublikowano przez

LittleMicroShiftSFirma SoundToys jest jedną z tych, które wytwarzają wtyczki wykorzystywane chętnie przez największych producentów muzycznych na świecie – zresztą wystarczy rzucić okiem na stronę z nazwiskami użytkowników ST. Aktualnie firma ta udostępniła za darmo wtyczkę Little MicroShift, należącą do tych z gatunku lepiej-gorzej, ale znacznie częściej lepiej, i będącej forpocztą dla nowego produktu tego dewelopera. I teraz trzy wiadomości: dobra, taka sobie i nie do końca najlepsza. Dobra jest taka, że wtyczka jest za darmo dla pecetów i maków. Taka sobie, że promocja trwa do 29 marca, więc trzeba się pospieszyć, a sama procedura wejścia w posiadanie tego procesora może nie do końca jest intuicyjna i szybka. I wreszcie ostatnia – trzeba mieć iLoka i własne konto, na które zostanie przesłana licencja.
Od czego zaczynamy? Jeśli nie mamy swojego konta na SoundToys to takowe trzeba stworzyć, podając nazwę swojego konta iLok. Gdy już stworzymy konto ST, wtedy wchodzimy na tę stronę, na której pojawia się już kod przypisany do 0dB.pl, żeby w SoundToys wiedzieli, że cynk macie od nas :-). Postępujemy zgodnie z poleceniami na ekranie i dostajemy własny kod. Potem przyda się odrobina cierpliwości w oczekiwaniu na maila z informacjami co dalej i z linkiem do pobrania instalatorów. Jeśli komputer stwierdzi, że nic nie ma na Waszym koncie ST, to trzeba się z tego konta wylogować i zalogować ponownie – linki powinny się pojawić.
A potem to już z górki – instalujemy wtyczkę zgodnie z poleceniami na ekranie, wkładamy iLoka, logujemy się na nasze konto iLokowe i ściągamy licencję, która już tam powinna być. Uruchamiamy DAW, jakąś ścieżkę i wpinamy na nią naszą nową wtyczkę. A jak ona działa? Wprowadza bardzo inteligentne przesunięcia fazowe do sygnału sprawiające, że brzmi on zdecydowanie grubiej, pełniej i szerzej. To może być właśnie ta wtyczka, której czasem potrzebujemy, aby zrobić z dźwiękiem „to coś”. Polecam, bo rzecz ciekawa i darmowa.

Les Paul i jego studio z 1958 roku

Opublikowano przez

les_paul_58Jeśli komuś osoba Les Paula kojarzy się tylko z gitarą Gibson o tej nazwie to, parafrazując często powtarzany zwrot z serialu Świat według Kiepskich: „Wiele rzeczy o nim jeszcze nie wiecie”… Na zdjęciu, które widzicie obok, przedstawiony jest Les Paul na tle części sprzętu z jego domowego, 8-ścieżkowego studia nagrań. A jest to rok 1958! Przypomnę, że jeszcze w 1962 roku The Beatles nagrywali na dwuśladzie. Les Paul był jednym z najbardziej utalentowanych konstruktorów i muzyków w historii, i nazwanie go Edisonem branży muzycznej z pewnością nie będzie przesadą. Na stronie Preservation Sound znajdziecie artykuł w postaci pliku PDF pochodzący z pisma Radio Electronics, gdzie Les Paul opowiada o swoim studiu, bogato ilustrowany unikalnymi zdjęciami. Jeśli ktoś interesuje się tym genialnym człowiekiem i jego dokonaniami to wręcz lektura obowiązkowa!

200 bezpłatnych sampli Wave Alchemy

Opublikowano przez

synth_drums_tasterNa forum KVR firma Wave Alchemy zamieściła wpis z informacją o nowym, ambitnym projekcie, który wkrótce ujrzy światło dzienne – Synth Drums. Zgodnie z obietnicą ma to być najbardziej rozbudowany i najciekawszy zestaw brzmień klasycznych syntezatorów, które generują różnego typu barwy perkusyjne. Każda próbka została następnie przetworzona przez łańcuch wysokiej klasy, hi-endowych urządzeń, aby uzyskać końcowy efekt, który ponoć zapiera dech w piersiach.
W związku z tą produkcją Wave Alchemy postanowiło za darmo udostępnić bibliotekę zawierającą skromny (choć i tak liczący sobie 200 sampli) wycinek prezentujący możliwości tego pakietu. Wszystkie wchodzące w jego skład próbki pochodzą z komercyjnego zestawu, który ma być dostępny w ciągu miesiąca. Jak informuje producent, całość będzie się składała z ponad 5000 sampli. W bezpłatnym pakiecie brzmień, który można pobrać stąd, znajdziemy całą gamę różnego typu brzmień perkusyjnych i po ich wstępnym przesłuchaniu muszę przyznać, że panowie się bardzo postarali. Już nawet używając tych darmowych próbek pojawia się chęć wykorzystania ich w swoich projektach – brzmią świeżo i jest z czego wybierać (samych stopek jest ponad 30, z czego większość nadaje się do natychmiastowego użycia. Nie przesadzono też z poziomem maksymalnym ani średnim, więc jest jeszcze sporo pola manewru na własne operacje z barwą i dynamiką. Nic nie trzeba wypełniać, podpisywać żadnych cyrografów ani list mailingowych – po prostu klikamy i mamy u siebie zestaw fajnych brzmień perkusyjnych. Polecam!

Nowy syntezator Native Instruments nazywa się Monark

Opublikowano przez

monarkNo i już wszystko wiadomo o nowym syntezatorze Native Instruments. Nazywa się Monark i jest wirtualnym klasycznym syntezatorem analogowym, którego brzmienie, zdaniem producenta, jest „ciepłe, organiczne i takie, jakie zdefiniowało cztery dekady muzyki popularnej. Jest jedwabiste i naturalne, a jednocześnie jego kontrola jest intuicyjna i dająca użytkownikowi możliwość szybkiego ustawienia brzmienia od początku do końca”.
Monark powstał na bazie modułów i całego frameworku Reaktora, z wykorzystaniem którego stworzono dokładne odwzorowanie modułów analogowych włączając w to brzmienie przesterowanych filtrów, dryft temperaturowy oscylatorów, charakterystyczną obwiednię, a nawet brzmienie analogowych modułów perkusyjnych.
Mój komentarz: No cóż – kolejny monofoniczny syntezator wirtualnie analogowy z modelowaniem brzmień klasycznych układów elektronicznych to coś, na co spragniona tego typu barw ludzkość czekała od dawna. Na szczęście ten okres wyczekiwania dobiegł już końca.

Analog Club Samples V1 (free soundware)

Opublikowano przez

analog_club_samplesPiotr Pochwat, od dłuższego czasu zajmujący się profesjonalnie tworzeniem brzmień dla znanych firm soundware’owych (między innymi dla legendarnej już Vengeance Sound, przysłał nam informację o dostępności swojego nowego, bezpłatnego pakietu, który można pobrać z tej lokalizacji. Choć sama kolekcja zawiera 14 sampli typu one shot, to w tym wypadku nie liczy się ilość, ale jakość. Wszystkie brzmienia oscylują w okolicach klimatów muzyki klubowej (trance,house, electro itd). Podczas tej produkcji wykorzystano takie instrumenty sprzętowe jak Moog i Roland TB-303 oraz wirtualne, w tym m.in. NI Massive. Dźwięki były wielokrotnie obrabiane i przegrywane różnymi sposobami w celu uzyskania unikalnego brzmienia. Wiele sampli ma też typowe artefakty związane z analogową jakością (np. szumy). Zgodnie z załączoną licencją autor udziela pozwolenia na wykorzystywanie sampli w celach komercyjnych i niekomercyjnych, zabrania natomiast wykorzystywania ich (bez jego zgody) jako części innych bibliotek sampli. Oczywiście, aby móc w pełni wykorzystać potencjał tych sampli należy je zaimportować do samplera i rozłożyć wzdłuż klawiatury (większość współczesnych samplerów robi to automatycznie). Szczególnie efektownie brzmi próbka Mooga i próbki Bass. Poniżej krótki film pokazujący, jak wykorzystać te sample w programie Reaper i dostępnym w nim samplerze Samplomatic. W tym wypadku dźwięki wyzwalane są z zewnętrznej klawiatury, ale możne je oczywiście nagrać lub zaprogramować na ścieżce MIDI. Aby lepiej widzieć wszystkie szczegóły proponuję włączyć podgląd filmu w trybie pełnoekranowym.

Mastering z Ozone (nowa wersja bezpłatnego e-booka)

Opublikowano przez

mastering_with_ozone_2013Firma iZotope udostępniła najnowszą, zaktualizowaną wersję (2013) swojej popularnej publikacji pod tytułem Mastering with Ozone, obejmującą wszystkie nowe funkcje i możliwości wprowadzone wraz z pakietem Ozone 5. Przypomnę tylko, że Ozone 5 to jeden z najlepiej wyposażonych i najchętniej używanych przez wiele osób na całym świecie pakietów masteringowych dla komputerów PC i Mac, obejmujący całą gamę procesorów oraz narzędzi do analizy i pomiary sygnału. System Ozone pozwala nie tylko na pracę w typowym trybie stereo, ale i mastering w trybie Mid-Side, dzięki czemu przed inżynierem masteringu otwierają się nowe możliwości w zakresie ingerencji w dźwięk. I choć wielu masteringowców się do tego nie przyznaje, eksponując znajdujące się w swoich pracowniach drogie urządzenia sprzętowe klasy masteringowej, to bardzo często korzystają oni właśnie z Ozone 5 dla tzw. „szybkich robótek”, zwłaszcza gdy pracują online. Oczywiście, nie ma w tym nic złego, bo Ozone 5 to naprawdę świetnie brzmiący i dający olbrzymie możliwości system. Oprócz publikacji Mastering with Ozone (dostępnej jako tradycyjny PDF i dla urządzeń iOS), firma iZotope udostępnia też Dithering with Ozone oraz Ozone 5 Help Guide, które także można pobrać stąd.

Kompresja od podstaw

Opublikowano przez

kompresja_od_podstawKompresja od podstaw to trwający 2 godziny i 4 minuty kompleksowy kurs, który został już wcześniej opublikowany jako fragment większej całości na płycie DVD Produkcja muzyczna od podstaw. Teraz osoby, które są zainteresowane tą tematyką, a nie mają wspomnianej płyty DVD, mogą w cenie 30 zł zakupić tę jej część, która jest poświęcona kompresji, i od razu pobrać ją na twardy dysk swojego komputera. To najbardziej wszechstronne opracowanie na temat szeroko pojętej obróbki dynamiki jakie kiedykolwiek ukazało się w języku polskim, prezentujące ciekawe, niekiedy wręcz odkrywcze spojrzenie na niektóre aspekty kompresji w zastosowaniach praktycznych.
Zresztą mało które urządzenie potrafi być jednocześnie tak proste i tak skomplikowane, tak łatwe w użyciu, a jednocześnie stawiające przez realizatorami tyle wyzwań. Mało które obrosło też taką legendą podsycaną przez niektórych producentów muzycznych i realizatorów doszukujących się w nim magicznych niemalże właściwości. Mowa o kompresorze dynamiki sygnału dźwiękowego. Jest on jednym z kilku typów urządzeń – w wersji sprzętowej lub w postaci wtyczek – wpływających na obwiednię głośności sygnału audio i wraz z bramką szumów, ekspanderem i limiterem wchodzi w skład grupy narzędzi określanych mianem procesorów dynamiki sygnału dźwiękowego.

W kursie, który obecnie dostępny jest w wersji download, znajduje się 10 części:
01. Nasz słuch a kompresja (08:33)
02. Kompresja – wprowadzenie (05:17)
03. Budowa kompresora, część 1 (12:56)
04. Budowa kompresora, część 2 (19:29)
05. Kompresory (FET) (07:19)
06. Kompresory optyczne (10:36)
07. Kompresory VCA i Vari-mu (06:33)
08. Kompresor kontra limiter (15:16)
09. Obróbka dynamiki w praktyce (22:08)
10. Kompresja wielopasmowa (15:50)

Filmy mają format MOV HD 1280×720, 15fps, dźwięk 44,1 kHz/16 bitów, a całość została spakowana do postaci pliku RAR (objętość pliku 1,17 GB, 2,6 GB po rozpakowaniu).