EVE Origin to bezpłatna aplikacja, która znacząco rozszerza możliwości monitorów studyjnych EVE Audio EXO.
W filmie pokazuję, jak program wykrywa monitory w sieci, jak przypisywać je do scen oraz konfigurować wejścia, poziomy, opóźnienia, funkcje Mute, Dim i Solo. Sprawdzam również sekcję EQ, w której – oprócz filtrów dostępnych bezpośrednio w monitorach – można zastosować do ośmiu dodatkowych, swobodnie konfigurowanych.
Eventide H9 Gen2 to kompaktowy procesor efektowy zawierający 74 algorytmy znane z urządzeń H9 Max i H90 oraz ponad tysiąc gotowych ustawień. Pogłosy, delaye, harmonizery, efekty modulacyjne, synteza, granular, looper, algorytmy wokalne i eksperymentalne pejzaże dźwiękowe – wszystko zamknięte w niewielkiej, pancernej obudowie.
Focusrite ISA C8X łączy dwa transformatorowe przedwzmacniacze ISA z sześcioma nowoczesnymi preampami, rozbudowaną konwersją cyfrową i funkcjonalnością wielokanałowego interfejsu audio. Czy może stać się centralnym elementem profesjonalnego studia nagrań?
W szczegółowym teście sprawdzam jakość wykonania, możliwości routingu, obsługę przez Focusrite Control 2 oraz działanie przedwzmacniaczy w trybach ISA 430, Console, Air i Drive. Porównuję wejścia transformatorowe z beztransformatorowymi, prezentuję przykłady dźwiękowe i analizuję wyniki pomiarów.
ASM Leviasynth to syntezator, który już po kilku minutach potrafi wciągnąć na wiele godzin. Z jednej strony mamy tu hi-endowe wykonanie, metalową konstrukcję, kolorowy ekran dotykowy, ogromną liczbę manipulatorów, pady Polytouch, MPE, arpeggiator, sekwencer i bardzo rozbudowaną matrycę modulacji. Z drugiej – 8 oscylatorów, ponad 140 konfiguracji algorytmicznych, cyfrową elastyczność, analogowy filtr dolnoprzepustowy i zestaw efektów, które nie są tylko dodatkiem, ale mogą stać się integralną częścią brzmienia.
Są takie utwory, które nigdy nie były przebojami, a mimo to wystarczy kilka pierwszych sekund, by uruchomić całą lawinę skojarzeń. Dla wielu widzów w Polsce takim utworem jest „Visitation” Mike’a Vickersa – muzyczny symbol programu Sonda.
W tym odcinku rozkładam na części pierwsze kompozycję, która przez lata kojarzyła się z nauką, techniką, kosmosem, eksperymentem i przyszłością. Sprawdzam, z czego wynika jej energia, jaką rolę pełni gitara basowa, fortepian, perkusja, obój oraz syntezator Moog, i dlaczego tak krótki temat potrafił tak mocno zapisać się w zbiorowej pamięci.
Zobacz dekonstrukcję na YouTube
Poniżej cała sesja odtworzona od początku do końca oraz link do pobrania materiałów źródłowych (wyłącznie do celów edukacyjnych).
To nie jest atak na Was. Przeciwnie: to felieton o pasji słuchania, emocjach, muzyce i o tym, dlaczego nasze uszy nie działają jak miernik SPL, analizator widma ani laboratoryjny system pomiarowy.
Mackie lubi sobie pożartować (obejrzyj do końca), ale tylko w instrukcjach obsługi, bo sprzęt robi na poważnie. Thump 12v4 to nowy aktywny zestaw PA wyposażony m.in. w SoundCheck DSP, eliminator sprzężeń, funkcję duckingu, Bluetooth, obsługę aplikacji Thump Connect 2 oraz kilka trybów brzmieniowych. Na papierze wygląda bardzo obiecująco: 12-calowy woofer, 1-calowy driver, deklarowane 1400 W mocy i maksymalny poziom 129 dB SPL.
Czy współczesny syntezator cyfrowy to jeszcze klasyczny instrument, czy raczej wyspecjalizowana „wtyczka VSTi” zamknięta w obudowie z klawiaturą, kontrolerami i gotową konfiguracją? W tym teście sprawdzam Modal Element One – 8-głosowy wirtualny analog, który w dużej mierze bazuje na filozofii brzmieniowej Cobalt8, ale został uproszczony i przystosowany bardziej do grania niż głębokiego programowania syntezy.
„Nic nie może wiecznie trwać” Anny Jantar to jeden z najważniejszych polskich przebojów końca lat 70. Utwór skomponowany przez Romualda Lipko do tekstu Andrzeja Mogielnickiego miał otworzyć zupełnie nowy etap w karierze wokalistki. W tragicznym kontekście wydarzeń z marca 1980 roku stał się jednak także symbolicznym pożegnaniem.
Zobacz dekonstrukcję na YouTube
W tej dekonstrukcji rozbieram nagranie na części pierwsze: analizuję kompozycję, strukturę, aranżację, rytmikę, bas, automat perkusyjny, partie smyczkowe, brzmienia syntezatorowe, możliwy udział Minimooga i string-maszyny w rodzaju Crumar Performer, a także sposób, w jaki Romuald Lipko zbudował przestrzeń dla niezwykle charakterystycznego głosu Anny Jantar.
Poniżej cała sesja odtworzona od początku do końca oraz link do pobrania materiałów źródłowych (wyłącznie do celów edukacyjnych).
Samo „zero decybeli” nie oznacza niczego, dopóki nie wiemy, do czego się odnosi. W tym filmie wyjaśniam, czym naprawdę jest decybel, skąd się wziął, dlaczego narodził się w telefonii i jak rozumieć takie zapisy jak 0 dBu, 0 dBV oraz 0 dB SPL.
Rejestracja jest bardzo szybka i prosta. Wymagane jest jedynie podanie adresu e-mail, nazwy użytkownika oraz hasła. Po zarejestrowaniu konto od razu jest aktywne.
Dzięki rejestracji możliwe jest wygodne kupowanie naszych materiałów edukacyjnych. Dodatkowo zyskasz możliwość komentowania na naszym blogu pod stałym, zarezerwowanym tylko dla Ciebie pseudonimem.
Możesz też zalogować się do naszego serwisu za pomocą konta na Facebooku. Z Twojego profilu pobierzemy jedynie nazwę oraz adres e-mail. Nie publikujemy nic na Twoim profilu.
Koszyk (
