Dire Straits, Money for Nothing – dekonstrukcja

Opublikowano przez

Jak powstało jedno z najbardziej rozpoznawalnych brzmień gitarowych lat 80.? Dlaczego w Money for Nothing gra dwóch perkusistów? Skąd wziął się kosmiczny sound w intro i co wspólnego z tym wszystkim miał Sting oraz… przypadkowe ustawienie mikrofonów?
W tej dekonstrukcji zaglądam do środka wielowarstwowej produkcji, pełnej Synclaviera, DX1/DX7, Jupitera, nietypowych technik nagraniowych i historii, które zmieniły losy całego albumu Brothers in Arms.

Zobacz dekonstrukcję na YouTube

Poniżej cała sesja odtworzona od początku do końca oraz link do pobrania materiałów źródłowych (wyłącznie do celów edukacyjnych).

Zapisz się,
aby pobrać materiał

Aby pobrać ten materiał, konieczne jest podanie adresu email. Dzięki temu otrzymasz ode mnie informacje o najnowszych materiałach na 0dB.pl.

Wprowadzając swój adres email, wyrażasz zgodę na otrzymywanie informacji handlowych od 0dB.pl. Nie otrzymasz więcej niż jednej wiadomości w miesiącu. W każdej chwili możesz zrezygnować z subskrypcji.

Jeśli Twój adres email znajduje się już na liście 0dB.pl, nie zostanie on dodany ponownie.

StudioLive III SE 16 – PreSonus wchodzi na nowy poziom

Opublikowano przez

PreSonus StudioLive III SE 16 to najnowsza odsłona popularnej serii konsolet cyfrowych, wyposażona w nowy procesor FLEX DSP, rozszerzony Fat Channel, pełną obsługę AVB z protokołem Milan, ulepszony interfejs użytkownika oraz odświeżoną konstrukcję.
W tym teście sprawdzam funkcjonalność, brzmienie, komutację, pracę z DAW, pomiary oraz realne wrażenia z użytkowania — zarówno w pracy live, jak i w studiu. Porównuję także, jak SE wypada na tle konkurencji (Midas M32R Live, Allen & Heath Qu-16/Qu-5).

Fińska perfekcja 🇫🇮 Test mikrofonu Sandhill 6019A

Opublikowano przez

Fińska firma Sandhill stworzyła mikrofon wstęgowy, który łączy klasyczną duszę z nowoczesną technologią.
W tym materiale testuję model Sandhill 6019A – mikrofon aktywny z transformatorem Lundahl oraz wstęgą opartą na technologiach Nano Composite Ribbon (NCRT) i VarGeo.
To nie jest mikrofon dla każdego — ale dla tych, którzy wiedzą, czego szukają.
Solidność wykonania, precyzyjne stereo i wyjątkowe brzmienie czynią z niego sprzęt dla zawodowców.

AI pisze piosenki i odświeża stare. I to lepiej, niż myślisz…

Opublikowano przez

Sztuczna inteligencja w muzyce to już nie przyszłość – to teraźniejszość.
W tym odcinku pokazuję, jak łatwo można stworzyć piosenkę za pomocą AI (na przykładzie Suno Studio) i zastanawiam się, czy to naprawdę koniec muzyki tworzonej przez ludzi.
Z jednej strony – fascynujące możliwości techniczne, generowanie wokali, aranżacji i tekstów.
Z drugiej – pytania o etykę, autentyczność i sens twórczości.
Czy AI naprawdę „rozumie” muzykę? Czy muzycy powinni się bać?
A może to po prostu kolejny etap rozwoju, tak jak kiedyś MIDI czy Auto-Tune?

Bitwig Connect 4/12

Opublikowano przez

Bitwig Connect 4/12 to interfejs, który idealnie wpisuje się w filozofię Bitwig Studio – niezależność, eksperyment i pełna kontrola.
W tym teście sprawdzam jego funkcje audio i MIDI, współpracę z Bitwig Studio, a także możliwości sterowania w trybie MCU.

Jak zrobiono “Dom nad wodą”?

Opublikowano przez

„Dom nad wodą” to utwór, który brzmi prosto, ale kryje w sobie mnóstwo niuansów. W tym odcinku pokazuję, jak można zbliżyć się do jego brzmienia – od basu, który jest jednocześnie stopą, po pad, który tworzy cały klimat.
Nie wiem, jak dokładnie zrobił to Auer – i właśnie w tym tkwi frajda. Bo czasem analiza to trochę sztuka zgadywania.

Ulepszacz słuchawek? Test IK Multimedia ARC On-Ear

Opublikowano przez

Czy można sprawić, by każde słuchawki grały lepiej, bardziej neutralnie i zbliżyły się do brzmienia prawdziwych monitorów studyjnych?
IK Multimedia ARC On-Ear to połączenie wysokiej klasy przetwornika DAC z inteligentnym systemem DSP, który koryguje charakterystykę brzmienia słuchawek i pozwala symulować odsłuch w profesjonalnym studiu.
W tym teście sprawdzam, jak naprawdę działa ARC On-Ear, czy jego kalibracja ma sens, jakie daje efekty i czy warto inwestować w taki „ulepszacz słuchawek”.

Dekonstrukcja: Harold Faltermeyer, Axel F

Opublikowano przez

“Axel F” Harolda Faltermeyera to jeden z najbardziej rozpoznawalnych motywów lat 80. – minimalizm, elektronika, perfekcyjna produkcja i charakterystyczne brzmienie syntezatorów Roland Jupiter-8, Moog i Yamaha DX7. W tej dekonstrukcji prezentuję kulisy jego powstania: od monachijskich studiów nagrań, przez współpracę z Giorgio Moroderem, aż po hollywoodzki sukces.

Zobacz dekonstrukcję na YouTube

Poniżej cała sesja odtworzona od początku do końca oraz link do pobrania materiałów źródłowych (wyłącznie do celów edukacyjnych).

Zapisz się,
aby pobrać materiał

Aby pobrać ten materiał, konieczne jest podanie adresu email. Dzięki temu otrzymasz ode mnie informacje o najnowszych materiałach na 0dB.pl.

Wprowadzając swój adres email, wyrażasz zgodę na otrzymywanie informacji handlowych od 0dB.pl. Nie otrzymasz więcej niż jednej wiadomości w miesiącu. W każdej chwili możesz zrezygnować z subskrypcji.

Jeśli Twój adres email znajduje się już na liście 0dB.pl, nie zostanie on dodany ponownie.

Scarlett story

Opublikowano przez

Od ponad dekady seria Scarlett firmy Focusrite jest synonimem interfejsu audio do domowego studia. Ponad 6 milionów sprzedanych egzemplarzy, cztery generacje urządzeń i nieustanny rozwój technologii – ta historia to coś więcej niż opowieść o sprzęcie.
W tym odcinku opowiadam, jak Scarlett stały się najpopularniejszymi interfejsami świata. Poznasz ich początki sięgające czasów Ruperta Neve’a, przejęcie marki przez Phila Dudderidge’a, narodziny pierwszych interfejsów, przełomowe modele z serii Saffire, aż po czwartą generację Scarlettów z przedwzmacniaczami klasy high-end.