Czy współczesny syntezator cyfrowy to jeszcze klasyczny instrument, czy raczej wyspecjalizowana „wtyczka VSTi” zamknięta w obudowie z klawiaturą, kontrolerami i gotową konfiguracją? W tym teście sprawdzam Modal Element One – 8-głosowy wirtualny analog, który w dużej mierze bazuje na filozofii brzmieniowej Cobalt8, ale został uproszczony i przystosowany bardziej do grania niż głębokiego programowania syntezy.
„Nic nie może wiecznie trwać” Anny Jantar to jeden z najważniejszych polskich przebojów końca lat 70. Utwór skomponowany przez Romualda Lipko do tekstu Andrzeja Mogielnickiego miał otworzyć zupełnie nowy etap w karierze wokalistki. W tragicznym kontekście wydarzeń z marca 1980 roku stał się jednak także symbolicznym pożegnaniem.
Zobacz dekonstrukcję na YouTube
W tej dekonstrukcji rozbieram nagranie na części pierwsze: analizuję kompozycję, strukturę, aranżację, rytmikę, bas, automat perkusyjny, partie smyczkowe, brzmienia syntezatorowe, możliwy udział Minimooga i string-maszyny w rodzaju Crumar Performer, a także sposób, w jaki Romuald Lipko zbudował przestrzeń dla niezwykle charakterystycznego głosu Anny Jantar.
Poniżej cała sesja odtworzona od początku do końca oraz link do pobrania materiałów źródłowych (wyłącznie do celów edukacyjnych).
Samo „zero decybeli” nie oznacza niczego, dopóki nie wiemy, do czego się odnosi. W tym filmie wyjaśniam, czym naprawdę jest decybel, skąd się wziął, dlaczego narodził się w telefonii i jak rozumieć takie zapisy jak 0 dBu, 0 dBV oraz 0 dB SPL.
Jak naprawdę powstał Careless Whisper? Dlaczego George Michael traktował tę piosenkę jak swój najcenniejszy skarb? Ilu saksofonistów próbowało zagrać słynny temat, zanim zaakceptowano partię Steve’a Gregory’ego? I jaką rolę odegrały zwolniona taśma, SARM West, Fairlight, DX7, Lexicon, AMS, SSL 4000E i analogowe studio lat 80.?
Zobacz dekonstrukcję na YouTube
W tej dekonstrukcji rozkładam Careless Whisper na ścieżki: saksofon, perkusję, bongosy, bas, gitary, klawisze, smyczki, chórki i studyjne efekty. To historia utworu, który zaczął się jako pomysł nastolatka w autobusie, a stał się symbolicznym początkiem solowej kariery George’a Michaela.
Poniżej cała sesja odtworzona od początku do końca oraz link do pobrania materiałów źródłowych (wyłącznie do celów edukacyjnych).
Filtr HPF potrafi być genialnym narzędziem, ale tylko wtedy, gdy wiemy, co naprawdę robi z sygnałem. Dajcie znać w komentarzach, czy stosujecie HPF automatycznie na większości śladów, czy raczej tylko tam, gdzie faktycznie widzicie lub słyszycie problem.
I druga sprawa: jeśli chcecie wesprzeć 0dB.pl, czyli Zero Decybeli, najprostsza pomoc to subskrypcja, komentarz, udostępnienie albo polecenie kanału komuś, kto interesuje się dźwiękiem, muzyką i produkcją. Dziękuję!
PreSonus StudioLive SE 24R to rackowy mikser cyfrowy, interfejs audio USB, stagebox i element systemu AVB/Milan w jednym urządzeniu. Ma 24 przedwzmacniacze mikrofonowe, 16 wyjść miksu, DSP z Fat Channel, obsługę z poziomu Universal Control, możliwość pracy z aplikacjami mobilnymi oraz integrację z programem Fender Studio Pro.
Jak to się stało, że marka znana dotąd głównie z akcesoriów audio nagle pojawia się z trójdrożnymi monitorami studyjnymi o parametrach hi-end – i to w cenie poniżej 7 tys. zł za parę?
Czy iZotope RX 12 może pomóc tam, gdzie zawodzi realizacja dźwięku, miks i postprodukcja? W tym teście sprawdzam najnowszą wersję jednego z najważniejszych edytorów spektralnych audio: iZotope RX 12 Advanced.
Kali Audio SM-8 to trójdrożne monitory studyjne z serii Santa Monica – duże, aktywne, współosiowe i wyposażone w DSP, sieć LAN, korekcję parametryczną, AES/EBU oraz rozwiązania sugerujące zastosowania znacznie poważniejsze niż typowy homerecording.
Duet Tears for Fears w połowie lat 80. zdefiniował brzmienie muzyki popularnej. Utwór Shout z albumu Songs from a Big Chair to jedno z najbardziej charakterystycznych i dopracowanych produkcyjnie nagrań tej dekady.
W tym odcinku rozkładam „Shout” na czynniki pierwsze — od warstwowej partii rytmicznej, przez wielopoziomowy bas, aż po syntezatory oparte na Fairlight CMI, Emulatorze i LinnDrumie.
Zobacz dekonstrukcję na YouTube
Poniżej cała sesja odtworzona od początku do końca oraz link do pobrania materiałów źródłowych (wyłącznie do celów edukacyjnych).
Rejestracja jest bardzo szybka i prosta. Wymagane jest jedynie podanie adresu e-mail, nazwy użytkownika oraz hasła. Po zarejestrowaniu konto od razu jest aktywne.
Dzięki rejestracji możliwe jest wygodne kupowanie naszych materiałów edukacyjnych. Dodatkowo zyskasz możliwość komentowania na naszym blogu pod stałym, zarezerwowanym tylko dla Ciebie pseudonimem.
Możesz też zalogować się do naszego serwisu za pomocą konta na Facebooku. Z Twojego profilu pobierzemy jedynie nazwę oraz adres e-mail. Nie publikujemy nic na Twoim profilu.
Koszyk (
