Czy Fender naprawdę może zrobić dobry interfejs audio? Sprawdzam modele Quantum LT 2 i LT 4 – urządzenia, które wywodzą się z technologii PreSonus, ale zostały przeprojektowane pod marką Fender.
Utwór „Drive” zespołu The Cars to jedna z najbardziej charakterystycznych ballad lat 80. – chłodna, elegancka i do granic możliwości dopracowana produkcyjnie.
W tym materiale rozbieram ją na czynniki pierwsze, analizując aranżację, brzmienia syntezatorów, rytmikę oraz obsesyjny perfekcjonizm produkcji Roberta Johna „Mutta” Lange’a.
Zobacz dekonstrukcję na YouTube
Poniżej cała sesja odtworzona od początku do końca oraz link do pobrania materiałów źródłowych (wyłącznie do celów edukacyjnych).
Od kilku lat PMC Result6 pozostają najtańszymi profesjonalnymi monitorami bliskiego pola w ofercie brytyjskiej firmy PMC. Zważywszy na pomnikową reputację marki oraz rosnące zapotrzebowanie na systemy wielomonitorowe i immersyjne, postanowiłem skonfrontować je z dobrze znanymi mi PMC TB2i oraz Adam Audio A8H.
Sprawdzam, jak w praktyce działa Advanced Transmission Line (ATL), czym różni się od bass-refleksu i dlaczego Result6 zachowują się zupełnie inaczej przy cichych, roboczych poziomach SPL.
W kolejnym odcinku cyklu „Często zadawane pytania” mamy dwa tematy: czy da się wskazać wzorcowe nośniki i wydania muzyki? oraz na czym polega 32-bitowe nagrywanie zmiennoprzecinkowe. Rzeczy ważne i ponad jakimikolwiek podziałami. Z przykładami, sensownie i na temat.
Producent nazywa je kondycjonerami, choć osobiście uważam, że trafniejsze określenie to profesjonalne rozdzielacze 19″ z filtrowaniem zasilania. Sprawdzam:
– co realnie robi filtr LC (PG-90),
– jak wygląda napięcie zasilania w pomiarach i FFT,
– czy „brzmienie” faktycznie się zmienia,
– oraz czy 945 zł za PG-XLM ma techniczne uzasadnienie.
AKG to marka, która współtworzyła historię nowoczesnych mikrofonów pojemnościowych. W tym odcinku testuję trzy nowe mikrofony AKG: C104, C114 i C151 – inspirowane klasycznymi konstrukcjami, ale zaprojektowane z myślą o współczesnym studiu projektowym, podcastingu, broadcastingu i nagraniach instrumentalnych.
The Unforgiven to jeden z najbardziej kontrowersyjnych i jednocześnie kultowych utworów w historii Metalliki. Ballada w metalowym przebraniu, odwrócona dynamika zwrotek i refrenów, perfekcjonizm Hetfielda i Ulricha oraz produkcyjny rygor Boba Rocka sprawiły, że ten utwór do dziś brzmi monumentalnie.
Zobacz dekonstrukcję na YouTube
Poniżej cała sesja odtworzona od początku do końca oraz link do pobrania materiałów źródłowych (wyłącznie do celów edukacyjnych).
W tym odcinku odpowiadam na wybrane pytania z Waszych maili i komentarzy.
Poruszam trzy często powracające tematy:
🎧 Jakie monitory odsłuchowe wybrać na początek?
Dlaczego nie ma jednej „najlepszej” odpowiedzi i dlaczego sprzęt rzadko jest główną przyczyną problemów w produkcji muzyki.
🎙 Shure SM7B i Focusrite ISA One – czy to dobre połączenie?
Wyjaśniam, czym naprawdę jest czułość mikrofonu, ile wzmocnienia potrzeba w przedwzmacniaczu i skąd biorą się problemy z poziomem sygnału i szumem.
💻 Co oznacza rebranding PreSonus Studio One na Fender Studio Pro?
Trochę historii rynku DAW, możliwe scenariusze i na co powinni zwrócić uwagę obecni użytkownicy.
Wyglądają skromnie, ale nowocześnie. Sprawiają wrażenie lekkich i niewielkich, ale każdy z nich waży 15 kg i skrywa cztery przetworniki oraz 600 W mocy. Kii Seven to jedne z najbardziej zaawansowanych technologicznie monitorów aktywnych dostępnych dziś na rynku – zarówno do studia, jak i do zastosowań domowych oraz instalacyjnych.
W tym filmie testuję Kii Seven w praktyce:
► kierunkową (kardioidalną) reprodukcję basu
► pracę DSP i kontrolę pola akustycznego
► brzmienie w bliskim i średnim polu
► funkcjonalność sieciową (Dante, streaming, aplikacja Kii Home)
► współpracę z kontrolerem Kii Control
► porównanie do innych monitorów studyjnych klasy premium
To system, który łączy precyzję monitorów referencyjnych, funkcjonalność nowoczesnego streamera i rozwiązania znane z najwyższej klasy hi-end audio. Bardzo drogi, ale też wyjątkowy pod względem możliwości, jakości wykonania i kontroli dźwięku.
Montarbo DSI-22 to nabiurkowy interfejs audio 2×2, który wyróżnia się solidną metalową konstrukcją, dużą i wygodną gałką monitoringu oraz efektownym wyglądem. Choć nie jest najbardziej zaawansowaną technologicznie konstrukcją – nie znajdziemy tu USB-C, aplikacji sterującej ani procesora efektów – oferuje wszystko, czego potrzeba do pracy w domowym lub projektowym studiu: dobre przedwzmacniacze, wejścia mikrofonowo-instrumentalne z fantomem, monitoring bez opóźnień, wyjście słuchawkowe z regulacją i klasyczną konwersję 24-bit/192 kHz.
W materiale sprawdzam jakość torów wejściowych, działanie przedwzmacniaczy, współpracę z mikrofonami i gitarami, wygodę obsługi oraz praktyczne możliwości interfejsu.
Zobacz, czy ten efektownie wyglądający interfejs może być ciekawą alternatywą dla popularnych konstrukcji w podobnej cenie.
Rejestracja jest bardzo szybka i prosta. Wymagane jest jedynie podanie adresu e-mail, nazwy użytkownika oraz hasła. Po zarejestrowaniu konto od razu jest aktywne.
Dzięki rejestracji możliwe jest wygodne kupowanie naszych materiałów edukacyjnych. Dodatkowo zyskasz możliwość komentowania na naszym blogu pod stałym, zarezerwowanym tylko dla Ciebie pseudonimem.
Możesz też zalogować się do naszego serwisu za pomocą konta na Facebooku. Z Twojego profilu pobierzemy jedynie nazwę oraz adres e-mail. Nie publikujemy nic na Twoim profilu.
Koszyk (
